إذا كنت تبحث عن رواية تجمع بين الدراما، الفلسفة، والصراع الوجودي،
فإن "المشهد الأخير" هي الخيار الأمثل.
هذه الرواية ليست مجرد قصة، بل هي لوحة أدبية تحاكي فلسفات الأمل والخيانة، الموت والحياة، الوحدة والصراع، بأسلوب يمزج بين الخيال والواقع بطريقة مذهلة.
في قلب الرواية، يتجلى صراع الشعوب ضد الطغيان، حيث تتفرع منها قصص مؤثرة تحمل رسائل عميقة وهادفة. إنها رحلة أدبية تأخذك إلى عالم مليء بالتحديات، حيث تتشابك المصائر وتتصادم الأفكار، لتترك أثرًا لا يُنسى في ذهن القارئ.
لا تفوّت فرصة اقتناء هذا العمل الأدبي الفريد!

مراجعة رواية "عمة آل مشرق" للكاتبة "أميمة الخميس". كتبها: حسين قاطرجي.
(إحدى روايات القائمة الطويلة لجائزة البوكر 2026).

في مطلع القرن العشرين لم تكن رمال الخليج مجرّد تلالٍ من السكون؛ بل كانت مسرحاً لزحفٍ من نوعٍ آخر، زحفٍ لم يأتِ دائماً بحدّ السيف؛ بل بحملات التبشير المتخفّية بسماعة الطبيب وبضاعة التاجر ودفتر الملاحظات.

تجلو الكاتبة "أميمة الخميس" في روايتها "عمّة آل مشرق" غبار الزمن عن لحظةٍ فارقةٍ من عمر الخليج العربي، حيث كانت السفن البخارية القادمة من القارة العجوز تحمل على متنها رجالاً بوجوهٍ مخادعة وعزائم فولاذية، مهمّتهم ليست مجرد رصد الوقائع فقط، بل هي استنطاقٌ لروح الأرض وفهمها ومحاولة تغييرها حين كانت الرمال تخبئ في طيّاتها ملامح دولٍ توشك أن تولد، وربما تتّحد.

في الرواية خطّان زمنيان؛ الأول في بدايات القرن العشرين، والآخر في الربع الأول من القرن الحالي حيث يمضي "فواز" حفيد أسرة آل المشرق لإنجاز فيلمٍ سينمائيٍّ عن أجداده عموماً وعن "جازي" خصوصاً وهي العمّة الأثيرة للعائلة. ومن خلال عمله هذا والقصص التي يتواترها الأحفاد عن الأجداد يتكشّف شيءٌ من تاريخ منطقة الخليج العربي وحقيقة الاستشراق الذي غزا المنطقة في تلك الحقبة القريبة.

☆حول هذه الرواية أسجّل النقاط الآتية:

- يمكن للقارئ عدّ الاستشراق (المتدثّر بمعطف الطبيب بحسب تعبير الكاتبة) ثيمة الرواية الأساس باعتباره ظاهرة تاريخية أو بحثية، وخاصةً بعد قرونٍ من التنميط الذي مارسه العقل الغربي على الخليج العربي حيث صوّر الصحراء كفراغٍ موحش يسكنه البدوي النبيل!.

ولأنّ الاستشراق في الرواية الخليجية لم يعد حبيس الخيمة والناقة، بل انتقل إلى ناطحات السحاب ومشاريع الحداثة الفائقة. حاولت "أميمة الخميس" في هذه الرواية أن ترصد "الاستشراق الجديد"؛ الذي يرى في الخليج "حقل نفط" أو "ورشة بناء كبرى"، وكله من خلال الحفيد "فواز"، وأرى أنّ هذه الخطوة غير موفّقة ومضت بالعمل الروائي إلى تشتيتٍ واضطراب ولم يكن جزء الرواية هذا بمستوى الخط الزمني الأول الذي يحكي لنا سيرة الحملة التبشيرية التي انطلقت من البحرين إلى أراضي المملكة رفقة الممرض الأميركي ماثيو إيدن والزوجان هاريسون والقس بيننج وزوجته، والممرضة مارلين ودليلهم طلق بن عيسى وغيرهم..

- رغم أنّ زمن الرواية يغطي قرناً من الزمان إلا أنّني لم أجد فيها صياغة واضحة للهوية الخليجية، وبتعبيرٍ أدق: حاولت الكاتبة أن ترسم لوحة بانورامية لزمن ما قبل النفط حيث كان البحر والبادية هما ثنائي الوجود. ولكننا نفتقد هنا تصوير المخاض العسير لنشوء الكيانات السياسية والاجتماعية؛ فالرواية لم تُلتقط بوضوح تلك اللحظة التي انتقل فيها المجتمع من "القبيلة" إلى "الدولة"، ومن "العفوية" إلى "المؤسسة"، واكتفت (نسبيّاً) بتوثيق صراع الإنسان مع الطبيعة القاسية، وصراعه مع الغرباء المختلفين عنه ثقافياً ودينياً؛ وكلّه لبناء كيانٍ مجتمعيٍّ قابلٍ للحياة.

- أحببتُ سيميائية "العمّة" كرمزٍ للذاكرة، حيث تتجاوز شخصية "العمّة" إطارها الفردي لتصبح رمزاً للأرض الأم أو الذاكرة الجمعيّة التي لا تخبو. إنها "البوصلة الأخلاقية" وسط رياح التغيير العاتية. تكمن البلاغة هنا في جعل الأنثى هي الحاضنة للتاريخ، والشاهدة على تحوّلات السياسة والاقتصاد، مما يعيد للذاكرة النسوية دورها المحوري في صياغة الحكاية الكبرى للخليج.

بالمجمل، هذه رواية جميلة إذا لم نرفع سقف توقعاتنا بأنّنا نقرأ لكاتبة كبيرة مثل "أميمة الخميس"، واكتفينا بتركيزها على التاريخ الموازي لدول الخليج من خلال حياة (عمة آل مشرق) حيث تفاصيل الحياة اليومية التي شكلت الوجدان الخليجي والتي تؤكد أنّ الدول لا تُبنى باللؤلؤ والذهب الأسود فحسب، بل تُبنى أولاً بصلابة الإنسان وعمق جذوره في أرض الأجداد.

عمّة آل مشرق
أميمة الخميس....

لماذا غابت الأسطورة عن الأدب الإسلامي؟
‏


‏كانت الأسطورة والقصة الخيالية، ولا تزال، ركيزة أساسية في الأدب الغربي؛ إذ نشأت غالبًا من تصورات وثنية تحاول تفسير الكون عبر صراعات الآلهة وتدخلها في حياة البشر.

‏فمن هرقليز ورأس ميدوسا وعقب أخيل، مرورًا بقصص الخالدين والمستذئبين ومصاصي الدماء، إلى الأبطال الخارقين الذين يقارعون الكائنات الفضائية، والقائمة لا تنتهي.

‏وللشرق كذلك منها نصيب وافر، فإيزيس وأوزريس في مصر الفرعونية وجلجاميش في العراق القديم الذي ثلثاه إله وثلثه بشر، وجارودا في الهند ذلك الكائن ملك الطيور نصفه إنسان والنصف الآخر صقر، وآديري أرض الموتى في ماليزيا، وغيرها الكثير، يتجلى فيها حضور الخيال بوصفه أداة لفهم العالم أو الهروب منه.
‏هذا التراث الأسطوري، بما يحمله من خرافات حول النجوم والأرقام والتعاويذ والقوى الخارقة، دفع بعض أبناء الأمة إلى التساؤل: لماذا خلا التراث الإسلامي من هذا اللون الأدبي؟

‏ربما السؤال الأجدر بالطرح هو: لماذا لم يُقبل المسلمون في عصور الترجمة الزاهرة على نقل هذه الأساطير كما فعلوا مع علوم الفلسفة والطب والرياضيات؟

‏الحقيقة أن هذه الأساطير كانت في جوهرها محاولة لملء فراغ نفسي ومعرفي لدى الشعوب التي نشأت فيها، نتيجة غياب تصور واضح لعلاقة الإنسان بالكون، ومن هنا لم يكن غريبًا أن تتسلل هذه النزعة حتى إلى الفكر العلمي الغربي، كما ظهر عند فرويد الذي استند إلى أسطورة أوديب في بناء نظرياته حول النفس البشرية.

‏في المقابل، لم يلتفت العقل الإسلامي إلى هذه الأساطير، لأنه كان مشبعًا برؤية واضحة ومتماسكة للكون والإنسان، فقد قدم الإسلام تفسيرًا متوازنًا للوجود، ينسجم مع العقل، ويمنع الوقوع في الحيرة أمام الغيبيات.

‏المنهج الإسلامي ضبط هذا المجال ومنع الانزلاق في متاهات الميتافيزيقا، فبيّن حقيقة الملائكة والجن، وحدد طبيعة النجوم والكواكب، مؤكدًا أنها لا تملك نفعًا ولا ضرًا، ولا علاقة لها بمصائر البشر.

‏كما حارب الإسلام الخرافات المرتبطة بالمرض والعلاج، وأبطل الطقوس الكهنوتية التي كانت تعزو الأمراض إلى الأرواح الشريرة، وأرسى مبدأ واضحًا: أن لكل داء دواء إلا الموت. ويتجلى هذا التصحيح في موقف النبي عند كسوف الشمس يوم وفاة ابنه إبراهيم، حيث قال: (إن أهل الجاهلية كانوا يقولون إن الشمس والقمر لا ينخسفان إلا لموت عظيم، وإنهما آيتان من آيات الله، لا ينخسفان لموت أحد ولا لحياته، ولكن يخوّف الله به عباده).

‏بهذا المنهج، وجّه الإسلام الإنسان إلى التأمل في الكون بعقلية علمية، مما مهّد لقيام المنهج التجريبي الذي قامت عليه الحضارة الحديثة. لذلك، اتسم الأدب الإسلامي، خاصة في عصور ازدهاره، بالواقعية، واعتمد على نقل الأحداث وتوثيقها، حتى اشتهر بأسلوب العنعنة. وحتى القصص الرمزية، كالحوارات بين الحيوانات، لم تكن تهدف إلى ترسيخ الوهم، بل إلى تقريب المعاني والعِبر، مع وضوح أنها مجرد وسائل تعليمية.

‏إن ابتعاد المسلمين عن الأسطورة لم يكن نقصًا، بل كان نتيجة طبيعية لقيمهم التي قامت على الشجاعة والكرامة والعمل، لا على الهروب من الواقع، فترى أشعارهم تعبر عن هذه الروح، فعلى سبيل المثال يقول الإمام الشافعي:

‏ما حكّ جلدَك مثلُ ظُفرك....فتول أنت جميعَ أمرك

‏من هنا، فإن خلو التراث الإسلامي من الخرافات يُعد ميزة لا عيبًا، ولم تظهر النزعة إلى تقليد الأساطير إلا في فترات الضعف، حين فقدت الأمة توازنها، وبدأت تبحث عن بدائل خيالية تعوض الفراغ النفسي.

‏ومع ارتكاز صناعة السينما العالمية والأدب الغربي على الأسطورة والخرافة والشخصيات الخيالية، ومحاولات محاكاة هذا النمط في العالم العربي والإسلامي عن طريق الدراما والقصة والرواية، ازداد تعلق الأجيال بالخيال على حساب الواقع، رغم ما يحمله ذلك من آثار تربوية وثقافية وخيمة. في المقابل، يزخر التاريخ الإسلامي بقصص حقيقية وشخصيات ملهمة، لكنها تحتاج إلى إعادة تقديم في قالب أدبي جذاب يجمع بين التشويق والرسالة.

‏وليست هذه السطور رفضًا لأدب الخيال العلمي والأساطير بشكل مطلق، بل هي إشارة إلى ضرورة التوازن بين الواقع والخيال، فنحن لسنا بحاجة اليوم إلى استنساخ الأساطير، بل إلى إنتاج أدب هادف يعبر عن القيم، ويكون وسيلة للبناء لا للهروب، فالأدب الحقيقي ليس الذي يغرق في الوهم، بل الذي يضيء الطريق أمام الإنسان ليعيش واقعه بوعيٍ وإرادة.



م/ ن

.
.

ما هي قصة دوستويفسكي عن الحب؟
دوستويفسكي كتب العديد من الروايات والقصص التي تتحدث عن الحب بطرق مختلفة. إليك بعض رواياته التي تتناول موضوع الحب ¹:
- رواية المراهق: تحكي قصة شاب يبلغ 19 عامًا يسمى أراطي دولغوركي، وهو ابن غير شرعي لشخص يسمى فيرسيلوف، وتجسد الرواية العلاقة بين الأبن وأبيه والصراع الفكري بينهما. تتناول الرواية أيضًا موضوع الحب والعلاقات العاطفية في إطار الصراع بين الأجيال.
- رواية المساكين: تروي حياة الفقراء وعلاقتهم مع الأغنياء، وتتضمن العلاقة بين شخصين يمتلكان الفن والأدب والعاطفة. تناقش الرواية موضوع الحب والعلاقات الإنسانية في ظل الفقر والطبقات الاجتماعية.
- رواية ربة البيت: واحدة من روايات دوستويفسكي التي كتبت في عام 1847، وتتناول موضوع الحب والعلاقات الأسرية.
دوستويفسكي أيضًا له العديد من الأقوال المأثورة عن الحب، منها ²:
- "إن الحب غني عظيم يمكن أن يهب لنا الكون كله وأن يجعلنا نكفِّر لا عن خطايانا وحدها بل عن خطايا الآخرين أيضا."
- "أحبك لأن عينيك حين تنظران، تحبان وتخاطبان من أعماق قلبك، وحين تخاطبني عيناك أدرك فوراً كل ما تفكر فيه وكل ما يجول في خاطرك، لذلك أريد أن أهب لحبك حياتي وحريتي."
- "إنَّ الفتنة التي تشع من امرأة أخاذة فاضلة مثقفة يمكن أن تجمل حياتك، وأن تجذب إليك مودة الناس، وأن تحيطك بهالة من المهابة والسحر.
:1478:

رواية "عائد إلى حيفا" هي واحدة من أبرز الأعمال الأدبية للكاتب الفلسطيني غسان كنفاني، نُشرت لأول مرة في عام 1969. تُعد هذه الرواية رمزاً أدبياً عميقاً يجسد مأساة الشعب الفلسطيني وحلم العودة، وتطرح تساؤلات وجودية حول مفهوم "الوطن" والهوية.
ملخص القصة
تدور أحداث الرواية حول الزوجين سعيد وصفية اللذين اضطرا لمغادرة مدينتهما حيفا تحت وطأة الحرب والتهجير في عام 1948. في غمرة الفوضى، يتركان وراءهما طفلهما الرضيع خلدون. بعد عشرين عاماً، وتحديداً عقب حرب عام 1967، يقرران العودة لزيارة منزلهما والبحث عن مصير ابنهما.
الشخصيات والأفكار الرئيسية
سعيد وصفية: يمثلان الجيل الذي عاش النكبة ويحمل مرارة الفقد والذكريات.
خلدون (دوف): هو الابن الذي تُرك رضيعاً، ليجده والداه قد تربى في كنف عائلة يهودية (تبنته امرأة تدعى ميريام)، وأصبح جندياً في الجيش الإسرائيلي باسم "دوف".
مفهوم الوطن: الرواية تبلغ ذروتها عند المواجهة بين سعيد وابنه "دوف"، حيث يطرح كنفاني جملته الشهيرة: "أتعرفين ما هو الوطن يا صفية؟ الوطن هو ألا يحدث ذلك كله".
الأثر الفني والثقافي
الأعمال المرئية: تم تحويل الرواية إلى عدة أعمال فنية، منها فيلم "عائد إلى حيفا" (1981) للمخرج قاسم حول، وفيلم "المتبقي" (1994) للمخرج سيف الله داد، بالإضافة إلى مسلسل سوري يحمل نفس الاسم.
الأهمية الأدبية: تُعتبر الرواية نقطة تحول في الأدب الفلسطيني لأنها لم تكتفِ برثاء الماضي، بل ناقشت الهوية المكتسبة مقابل الهوية البيولوجية، وضرورة العمل النضالي لاستعادة الحقوق .
فَيْض:e